Ma démarche est à la fois artistique, pédagogique et thérapeutique. Je propose des ateliers et des créations participatives qui permettent la conscience de soi ; le partage avec l'autre ; la contemplation. Le but de chaque rencontre est de permettre la présence à soi, aux autres et au Sens. Ensemble, nous ouvrons notre capacité de contemplation et d’écoute, dans une dynamique holistique.
création 2025-2026
Etre ensemble
Manifeste de la douceur
Co-créer ensemble un jardin de présence
l'état de poésie
Danser, chanter et écrire ensemble
Une danse pour la marche pour le climat
Sur la place chauffée au soleil
Contempler en silence les traces de l'intériorité
En collaboration avec ODNI et les Impatients PAT
À l'écoute des rythmes et symboles du coeur
En collaboration avec Danse-Cité
Un projet de DCD/Emmanuel Jouthe
Dialogue entre corps et papier
Projet de mémoire-création
C'est ici que tout a commencé
création 2025-2026
l'état de poésie
Dialogue entre corps et papier
Projet de mémoire-création
C'est ici que tout a commencé
Co-créer ensemble un jardin de présence
Une danse pour la marche pour le climat
Sur la place chauffée au soleil
Contempler en silence les traces de l'intériorité
À l'écoute des rythmes et symboles du coeur
Le terme « médiation culturelle » est employé au Québec depuis les années 2000 pour désigner des stratégies d’action culturelle centrées sur les situations d’échange et de rencontre entre les citoyens et les milieux culturels et artistiques.
Etre ensemble
Manifeste de la douceur
Danser, chanter et écrire ensemble
En collaboration avec ODNI et les Impatients PAT
En collaboration avec Danse-Cité
Un projet de DCD/Emmanuel Jouthe
Les expériences vécues comme interprète en danse contemporaine auprès d’artistes et de leurs œuvres m’ont permis de vivre la danse comme une occasion de rencontre avec l’autre, dans une relation de proximité et d’authenticité avec les spectateur-trice-s. La collaboration artistique a été une grande école de vie.
Sarah Dell'Ava s'intéresse à la célébration de la vie. Sa démarche est à la fois artistique, pédagogique et thérapeutique. Le but de chaque rencontre est de permettre la Présence à soi, à l'autre et au Sens.
Comme artiste, elle est à la recherche de ce qui met en mouvement l’être et son geste, à travers une démarche multidisciplinaire. Sa quête est celle de l'Origine : d’où vient le geste? d’où venons-nous? qui sommes-nous? où allons-nous?
Elle s’intéresse particulièrement au lien entre intimité et extimité, entre état méditatif et contexte spectaculaire, entre raffinement de la présence et expression brute.
Le polyptyque chorégraphique ORIRI-ORIR-ORI-OR-O (2013-2022) a été présenté à Tangente au Québec. À la suite de cette série est né O2, une œuvre pour une grande communauté de personnes de tous âges et expériences, présentée au FTA en 2021.
Ses œuvres sont multidisciplinaires et participatives, souvent organisées comme des maisons, des espaces-temps dans lesquels les spectateur-ice-s sont invités à se déposer et faire l’expérience de la durée, du temps kairos dans le but de favoriser l’être-ensemble et l’introspection.
Au fil du temps, elle s’est spécialisée dans la guidance de processus de création avec différentes communautés, en collaboration avec d’autres organismes (Ville de Montréal, Corpuscule Danse, Danse-Cité, Circuit-Est Centre Chorégraphique, Agora de la danse, Berceurs du temps, Mouvement de Paix).
Depuis le projet O qui a réunit en 2022 36 bougeur-euse-s et 6 musicien-ne-s dans une danse circulaire de 36h, inspirée par le processus artisanal de la laine brute à la création d’un fil, sa démarche s’oriente de plus en plus radicalement vers la création d’espaces de recueillement où l’art et l’artisanat se mettent au service du silence, de l’écoute, de la réceptivité et de l’adelphité.
Comme interprète, elle a collaboré entre 2009 et 2016 avec Manon Oligny, Emmanuel Jouthe, les Sœurs Schmutt et Catherine Gaudet, comme autant d'expériences qui lui ont permis de raffiner une exploration de proximité et de co-présence avec les spectateur-rice-s, creusant ainsi un art fondamentalement humaniste.
Depuis 2016, elle dirige l'Espace Oriri, petit studio multidiscplinaire qui accueille des rencontres inusitées multigénérationnelles et multidisciplinaires.
Son parcours de formation s'est déroulé ainsi : études en arts plastiques avec Ariane Courvoisier (Collège Claparède, Suisse, 2002-2006), Compagnie Virevolte avec Manon Hotte (Genève, Suisse, 1998-2006), Baccalauréat et Maîtrise en danse contemporaine (UQAM, Montréal, 2006-2012), Hatha Yoga (Naada Yoga NYTT 500h, Montréal, 2016), Jeu de Peindre (Arno Stern, Paris, 2014), Mouvement Authentique (Catherine Lessard, Montréal, 2014), enHuman Design (Koena, 2024), ainsi que nombre de formations continues en chant, en éducation somatique, en buto, en accompagnement holistique, ainsi qu'au sujet des pédagogies alternatives et des diverses traditions spirituelles.
Sarah Dell'Ava
info@sarahdellava.org
+1.514.564.6460